Los 10 mejores escritores británicos de los últimos 100 años

Existen muchos escritores británicos de calidad, pero hoy hablaremos de los autores que han sido considerados como los 10 mejores de los últimos 100 años.

A lo largo del canon de los grandes, los escritores británicos se ciernen en torno a los niveles superiores.

Con un lenguaje poético híbrido que crea el huso perfecto para tejer su magia, desde los modernistas hasta los Angry Young Men, The Culture Trip London echa un vistazo a algunos de los grandes de los últimos 100 años; escritores cuya producción les ha asegurado un lugar eterno entre los mejores de todos los tiempos de reino unido.

Iris Murdoch

Una escritora consumada cuya elegante prosa y estilo filosófico literario reflejaba el de los grandes escritores clásicos como Eliot y Proust, las novelas de Iris Murdoch, muy texturizadas y en capas, exploraron las relaciones a través de las costumbres sexuales, el bien y el mal y el ego pernicioso subconsciente de la psique humana que podría levantar la cabeza cuando menos se espera.

Junto con otros escritores de su generación, abrazó a la izquierda, lo que impactó en su éxito como escritora, y se le negó una visa para visitar los EE. UU.. No fue hasta mucho más tarde en su carrera que le concedieron una visa, bajo supervisión.

En 1978, ganó el Premio Booker por lo que quizás ha resultado ser su novela más duradera, The Sea, The Sea, una saga abrasadora pero sutil de resentimiento, envidia, amor y pérdida abrumadores, temas familiares en los escritos de Murdoch.

En 1998, Under the Net, su primera novela publicada, fue elegida entre las 100 mejores novelas en inglés de Modern Library del siglo XX.

Alan Sillitoe

Sillitoe, uno de los escritores de 'Angry Young Men' de la década de 1950, es mejor conocido por su novela debut, el comentario social inconformista Saturday Night And Sunday Morning y la adaptación cinematográfica de Loneliness of the Long Distance Runner.

A Sillitoe no le gustaba su etiqueta de "joven enojado", pero su herencia es clara. Un escritor otorgado con el más creativo de los regalos creativos, el zeitgeist, Sillitoe hizo señas en los años 60 con su realismo coloquial de la cadera.

John Braine

Otro de los 'Angry Young Men', Braine es mejor conocido por sus novelas Room At The Top y The Crying Game. Su enorme impronta en el modernismo contemporáneo, como con Sillitoe, reside tanto en su escritura como en el gran logro artístico del siglo XX: el cine.

La adaptación a la pantalla grande de 1959 de Room At The Top llevó el libro a un público más amplio. Representando las luchas y ambiciones de Joe Lampton, un joven de origen humilde, la película golpeó un nervio con su articulación personal paralizante y aturdidora y la representación de la lucha socioeconómica de posguerra en Bradford , el lugar de nacimiento de Braine. Millones estaban mirando.

Peter Shaffer

Shaffer , quien recientemente falleció a los 90 años, fue uno de los principales dramaturgos de Gran Bretaña . Escritor de un trabajo desafiante y galardonado que incluye Five Finger Exercise, por el que ganó el codiciado Premio del Círculo de Críticos de Drama de Nueva York a la Mejor obra extranjera, es Equus y Amadeus por los que siempre será conocido, ya que ambos tuvieron mucho éxito, galardonadas y controvertidas obras que se convirtieron en películas igualmente exitosas, premiadas y controvertidas.

Equus profundizó en la mente de un niño perturbado de 17 años culpable de cometer un acto de crueldad suprema al cegar a seis caballos. Amadeus, por otro lado, toma como tema la rivalidad entre Mozart y el compositor de la corte Salieri, quien, consumido por la amargura y los celos, en última instancia solo logra destruirse al enfrentarse a su propio enemigo.

Shelagh Delaney

Nacida en Salford en 1938, Delaney logró fallarle a su 11 Plus cuatro veces antes de convertirse en la chica del cartel para el 'realismo del fregadero de la cocina' de 1960 con su obra clásica de 1958, A Taste Of Honey.

Aunque no se dio cuenta en ese momento, Delaney le estaba dando dos dedos eternos a la camarilla del viejo y cansado establecimiento que había gobernado el mundo del espectáculo británico durante demasiado tiempo.

Ella escribió su primera obra en diez días, inspirada después de ver las Variaciones sobre un tema de Terence Rattigan y sentir que podía mejorar Rattigan. Un escritor de inmenso talento cuya visión de la vida de Salford era tan real como la asombrosa ambición de su creador.

Ian Fleming

Fue mientras trabajaba para la Inteligencia Naval en la Segunda Guerra Mundial, y posteriormente como periodista, que Flemingdio forma al personaje del agente del servicio secreto que el mundo ahora conoce como 007.

Inicialmente un entusiasta observador de aves, Fleming concibió a Bond como 'aburrido y poco interesante' para ser un espía efectivo, nombrándolo después del ornitólogo estadounidense James Bond. La primera novela de Bond, Casino Royale, fue vista con indiferencia por su eventual editorial. Se requirió la intervención de su hermano, que compartía el mismo editor, para persuadir a la compañía para que finalmente lo publicara. Fue lanzado por primera vez en tapa dura en 1952 y demostró ser un éxito contra las expectativas. Le siguieron once novelas de Bond, y ahora se han vendido alrededor de 100 millones de copias en todo el mundo.

Durante este tiempo, Fleming engendró un estilo de escritura muy imitado, desarrollando el personaje de Bond en el despiadado, joie de vivre, súper agente a menudo dependiente de su relación con la CIA. Fue, sin embargo, Una relación que, como resultado de la creciente desilusión de Fleming con Estados Unidos, tiende a cambiar en las novelas posteriores.

En 1961, los derechos de la película fueron comprados por los productores Harry Salzman y Cubby Broccoli - Dr No protagonizada por Sean Connery como Bond siendo el primero en entrar en producción, lanzando una industria enormemente rentable que continúa hasta nuestros días. Quizás es un hecho menos conocido que Fleming también escribió Chitty Chitty Bang Bang y colecciones de cuentos.

Anthony Burgess

Nacido en 1917, John Anthony Burgess Wilson comenzó su carrera de escritor en la década de 1950 mientras trabajaba para la Oficina Colonial en Malaya con su novela Time for a Tiger. Poseído por un gran talento para los idiomas, inventó su propio idioma, el Nadsat, el idioma adolescente anglo- ruso , utilizado en posiblemente su trabajo más famoso, el distópico A Clockwork Orange.

Reputada por escrito en menos de un mes 'por dinero' y basada en experiencias personales sufridas durante la Segunda Guerra Mundial, catapultó a Burgess al centro de atención literaria y sigue siendo hasta el día de hoy como una de las novelas más polémicas. Director Stanley Kubrick la posterior adaptación cinematográfica altamente personalizada causó indignación con su contenido explícito.

Burgess, sin embargo, continuó afirmando que gran parte de la novela fue malentendida. Además de su importante producción literaria, Burgess también fue un compositor consumado, su inspiración fue Claude Debussy. Está registrado que quiere que la gente piense en él como un "músico que escribe novelas, en lugar de un novelista que escribe música".

Su vibrante y abierta autobiografía Little Wilson and Big God es un testimonio de un intelecto imponente y una de las figuras literarias británicas más distinguidas de la última parte del siglo XX.

Kingsley Amis

Después de haber producido un considerable trabajo a lo largo de su vida, Kingsley Amis es quizás mejor conocido por su novela debut, Lucky Jim. Publicada en 1954, la novela, una sátira sobre la nueva vida académica universitaria, desafía muchas de las normas de la época e hizo de su autor una sensación literaria de la noche a la mañana.

Se alineó mucho con la izquierda, habiendo abrazado el comunismo mientras estaba en Oxford , como lo reflejan sus primeras novelas, cada una de las cuales posee un ingenio mordaz y compasión inherentemente irónico. Tal estilo, sin embargo, comenzó a cambiar en los años 70.

Se movió inexorablemente a la derecha, produciendo trabajos como el controvertido Hide and Seek de Rusia, y luego regresó a temas anteriores con The Old Devils , ganador del premio The Booker.

También produjo volúmenes de poesía (considerándose ante todo un poeta), versos y ensayos críticos. Conocido en 1990, Amis fue una indudable figura literaria importante que ocupa un lugar destacado en la lista literaria inglesa de escritores influyentes de la posguerra.

Margaret Drabble

Irrumpiendo en la escena literaria en 1963 con su novela A Summer Bird Cage, Margaret Drabble ha explorado un tema análogo que representa la sociedad contemporánea conservadora y elegante, sus triunfos, calamidades, desamores, restricciones y desgracias económicas, generalmente a través del ojo de una protagonista femenina. y ha publicado hasta la fecha 18 novelas.

Los temas recurrentes, como el encuentro con dificultades personales inesperadas, la traición, el estoicismo corrosivo y la falta de benevolencia ocupan un lugar central. Los estudios críticos de Wordsworth y Hardy también se encuentran entre su producción literaria.

Como escritora que cree que el bolígrafo es más poderoso que la espada, fue vociferante en su actitud hacia la invasión de Irak en 2003 , recordando a OrwellLa advertencia de 'la intoxicación del poder' y 'la emoción de la victoria, la sensación de pisotear a un enemigo que está indefenso. Si quieres una imagen del futuro, imagina una bota estampada en un rostro humano, para siempre '.

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